曾经的年轻艺术家、现在的北京艺客CEO吕淼也许正面临着人生中最重要的一次“大考”：当数以亿计的中国人结束七天黄金假期、回到电脑前的时候，他需要确保自己的“艺客”顺利上线，并成为人们选购艺术品最便捷的网络渠道。
为了这一天，这个生于1979年的西安人已经带领团队连续奋斗了三个月——工程师、程序员、市场推广和销售人员，乃至行政前台，都必须从早上九点半开始，工作到晚上十点半或者更晚。每周七天、每天12小时的高强度工作，为的就是在不久的未来，打造“最好的艺术品交易平台”。
9月28日晚上，在会见完律师、外出办事、交代完办公室里所有的事务之后，他坐在那个已经被“充公”为临时办公室的会议室里，点上烟，追溯他要“创造一个新的艺术品生态”背后的初心：
“2008年，我从德国不莱梅艺术大学毕业回来，一心想做职业艺术家。”那是中国艺术市场最为疯狂的时期，这个年轻人经历过跟民工同住、帮小有名气的师兄做装修等，最后选择在北京798艺术区的附近租下一个小房子，为的就是穿过798的时候，“万一可以遇上个谁”。那时候他亟需画廊的认可，“哪怕认识一个画廊的前台我都特高兴，因为你就可能跨进这个行业里”。
但那是一个痛苦而煎熬的过程。曾经有一段时间，他每天特意穿过798去买菜，“买大葱和鸡蛋，回家做大葱炒鸡蛋”，然后所见的全是画廊在做各种展览，但没有一个属于他。“失落感特别强。”他说。
转型
这种失落感，促使他在2010年转型成为商人后，发心要为像他当年那样的年轻艺术家做点事情。吕淼发现，这是一个巨大的市场空白区，“每年从艺术院校毕业的学生有40万左右，但绝大多数毕业之后，从事了艺术之外的工作，原因就在于追求艺术这条路会很曲折。”
“他们急需得到认可，售出也是得到认可的其中一种方式。”因此他开始想做一个艺术品交易平台，能够让年轻艺术家都可以避开传统的艺术圈生物链，通过网络这种平等的途径，获得艺术作品展示和能力认可，继而生活得更好。
他曾经有过三次创业经历，但直到第三次，他才获得一点小成绩：2013年5月，吕淼担任CEO的艺典中国网作为北京保利委托的线上运营方，与淘宝网联手推出“傅抱石——傅氏书画作品专场”在线拍卖，三天网拍的最终成交276万元。
对吕淼来说，那是一个成功的、然而属于“过去式”的案例。如今，他思考的是如何打破艺术品市场的准入门槛，让所有对审美有追求、有要求的人，可以避开供求信息壁垒，自由地进行交流、交易。
诉求
在他看来，今日的艺术家，不应该只盯着有钱的藏家，而应该将眼光望向更多的普罗大众。对艺术家来说，那意味着更多的可能性，对大众来说，那同样意味着更多的选择——随着消费时代的持续发酵，为“客厅里空着的那面墙”选一张画，成为很多人的精神需求。
而吕淼和他的艺客网站要做的，就是满足他们，并且让这个平台上的各方和自己都过得不错。他说，不管是中国还是西方，艺术早期是以宗教和权贵阶层服务的，到后来，艺术服务的对象是领导阶层和有钱人。现在，是时候与互联网结合了
对话：
记者：最近的艺术品电商很受资本市场关注，不断有新的艺术品电商出现，艺客作为一家新推出的艺术品电商，你如何看待最近艺术行业市场火热的现象?
吕淼：艺客虽然是一个新的品牌，但我们的核心团队是由之前的艺典中国核心团队组成的，所以打造艺客并不是我们第一次在艺术品垂直电商的尝试。
当下艺术品市场大热，当然与大众消费能力上升有很大的关系。从2013年淘宝发展艺术品交易开始，网络艺术品交易就进入了一个上升期，被市场认可的同时，也吸引了资本市场的更多关注。
艺客在这个时候推出，可谓是适逢其时。因为互联网时代讲究的是：你永远要比时代快五分钟，但不能比它快一个小时，太早进入有可能会使你变成先驱，而不是最后的胜利者。
记者：为什么会选择这个行业，艺客又是在这个行业里如何定位的?
吕淼：现在国内有数百家大大小小的艺术品在线的公司，这其中也包括一些经营很久的艺术品在线公司。但从电子商务化的意义上来讲，目前并不能称他们为艺术品在线销售，“线上展示、线下交易”的公司还是占了多数。而一些相对电商化的艺术品在线公司，通常用户体验又比较落后。
艺客最大的不同在于，我们致力于做真正的互联网电商平台，因此无论是电商模式和用户体验，都努力做到极致。简单来说，我们将会让艺术交易变得更容易，从注册登录都购买评价，每一个环节和细节，甚至每一个按键放在哪个地方最合理，我们都力求尽善尽美。当然，我们也引入第三方平台，买卖双方确认交易无误了，买家的钱才会由系统自动转入卖家的账户。
目前我们将商品分成ABC三个类别，A类是原创艺术品，油画、国画、雕塑、版画，等等;B类是带有原创色彩的工艺品;C类则是轻奢和时尚品。我们将重点打造A类商品的推广和销售，让艺术家和消费者都能各取所需，尤其对消费者来说，平均价格为5000元的原创艺术品，我相信还是很有吸引力的。
我一直想强调的是，艺客不是要做传统艺术圈的生意，而是把艺术品交易当作一个切入点，创造一个让艺术家、大众乃至所有对审美有需求有要求的人，都能自由平等交流的生态，这不仅仅是一门生意，而是创造更大价值的一种梦想。
记者：你觉得现在艺术品电商的发展是资源重要还是模式重要?
吕淼：资源当然很重要，艺客除了电商平台，也会开展自己的传媒、出版、多媒体和空间体验业务，为艺术家和民众提供更多服务。这样，交易平台、媒体教育、体验中心三个支撑点就能相辅相成，并最终促进艺术家、大众、平台的良性运转。
但毫无疑问，经营模式会占据更大的分量。现在大部分的艺术品电商运用的是B2C和传统虚入库采消模式，我个人认为这些模式在商品定价、客服咨询、物流配送、买卖双方差额交易上都存在着或多或少的问题。艺术品并不是标准化商品，优质的艺术商品更属于稀缺资源，买卖双方存在着商品信息流的严重不对称，这些都需要一个特殊的经营模式把资源整合做好。简单来说，我们正在做的是把平台搭建好，构建一个符合这个市场的商业模式，让市场决定买卖双方的需求和发展。
但这一切的背后是什么?是人。资源再好，模式再好，都要靠人来完成。我们的团队在艺术品电商上有成功的经历，对他们的能力和执行力，我毫不怀疑。我甚至跟大家说，在这个公司，我是面子，大家是里子，面子出问题了，还有里子兜着，但里子出问题了，面子是兜不住的。
记者：艺客接下来会有什么动作和发展?
吕淼：艺客将会于10月8日开始公测，包括pp端以及移动端，还有媒体部分，我们都已经在开始调试并运作。我们会通过公测不断快速迭代产品来适应市场需求，当然我们还有一些整合市场的新想法，但团队还是要先打磨好每一期产品，让市场去体验和验证我们的模式。
